Decibelios, Bacelona Oi!

Para terminar el mes (o casi, ya veremos) tengo el placer de presentaros a una banda que ha alcanzado el termino de mítica para todos los que tienen al Oi! por bandera.
Con sus letras comprometidas y profundamente críticas, tuvieron siempre detractores y gente variada que una veces los tachaban de fascistas por utilizar esvásticas en los conciertos (en una época en la que hablar de una nueva república era casi más grave), comunistas (por quejarse de la injusticia y el patronato) o asociales (por sus maneras punk/skin).
Todo con la meta de desprestigiar a uno de los grupos pioneros del Oi!, cosa que tuvo un efecto contrario y lógico, dado el ambiente que promovía este tipo de música.
Lo que más sorprende es la calidad musical, teniendo en cuenta los medios de la época y el estilo musical.
A título personal, he de confesar mi admiración por las canciones con un toque de ska. Vacaciones en el Prat o Seminarista y Los Boy-Scout, mezclan un humor ácido con una crítica dura a valores que consideran erróneos.
Poco más se puede decir que no se encuentre en la red (de momento), baste esta entrada como carta de presentación y tributo a una de las bandas más reconocidas de Cataluña.

Caldo de Pollo y Los Primeros Singles 1984

                                   1 Piara Indecente
                                   2 Fill de Puta
                                   3 El Sexo Tenía un Precio
                                   4 Soc un Upstar
                                   5 Oi! Oi! Oi!
                                   6 Voca de Dios
                                   7 Seminarista y Los Boy-Scout --> escuchar
                                   8 Matar O Morir
                                   9 Local 15 Visitante 0
                                 10 Córtate Las Venas
                                  11 Dodot No Ha Muerto
                                 12 Botas y Tirantes
                                 13 Putrefacto

Vacaciones En El Prat 1986

                                   1 Vacaciones En El Prat --> escuchar
                                   2 Boina
                                   3 Barna
                                   4 Sangre dorada
                                   5 Rock del fiambre
                                   6 Ración doble
                                   7 Mi barrio
                                   8 Electroshock
                                   9 Mikel
                                10 Camaleón
                                 11 Flamingo I
                                12 Que cante el Figueras
                                13 Al loro que vienen
                                14 Mescal
                                15 Vuelva mañana ¡Coño!
                                16 Estos macarrones aún no estan hechos
                                17 Bola extra

Audioslave, lo mejor de dos bandas

Sin mitificar a nadie, ni desmerecer a los ausentes, hay que reconocer la valía cuando se presenta de esta manera.

Y es que los seguidores de Rage against the machine nunca pensamos que tras la salida de Zack, pudiera haber un mañana. Tom Morello y compañia consiguieron que un Chris Cornell, recién separado (como quien dice) de Soundgarden, diera un giro al estilo de la nueva banda que nadie se esperaba.

Las criticas, siempre tan generosas, no trataron bien este álbum, llegando a tratarlos de predecibles y que intentaban, sin conseguirlo, repetir la formula de RATM.

Nada más lejos de la verdad. Si oírlo una vez es una delicia. En repetidas escuchas, no haces más que apreciarlos más y más.

Con esa mezcla entre hard rock de los 70 y rock alternativo de los 90, a la vez extraña y genialmente cojida. Con ese vocalista que desgrana cada párrafo con intensa emoción y un equipo que suena compacto y unido.

Esas virguerias de las que Tom Morello hace gala.

Audioslave se marcó un debut, que es de lo mejorcito que nos brindó el 2002. 

Demasiado bueno para ser cierto, esta banda se separó, tras siete años en los que sacaron tres discos tremendos, de los que este disco homónimo destacó de manera especial.

                                  1 Cochise --> escuchar
                                  2 Show Me How To Live
                                  3 Gasoline --> escuchar
                                  4 What You Are
                                  5 Like A Stone
                                  6 Set It Off
                                  7 Shadow On The Sun
                                  8 I Am The Highway
                                  9 Exploder
                                10 Hypnotize
                                 11 Bring Em Back Alive
                                12 Light My Way
                                13 Getaway Car
                                14 The Last Remanining Light

Coz, pioneros del rock español

Agrupación legendaria del rock madrileño de los 70 y 80, que cuenta con una trayectoria bastante particular. Por sus filas han pasado grandes figuras, que posteriormente formarían bandas de gran renombre como los hermanos Castro de Barón rojo o Enrique Ballesteros de Banzai.
Prolíficos en los 80, grabaron la mayoría de sus álbums, para resurgir en el siglo XX con este Amigo mío.
En él se auto tributan, versionando sus mejores canciones con la ayuda de rockeros, que con gran estima, dan un toque actual a las canciones de hace casi 20 años.
Un recopilatorio, en el que las voces de viejos amigos como Fortu de Obús o Carlos Molina, unen esfuerzo con vocalistas jóvenes como Óscar Sancho de Lujuria en un homenaje mítico.
Toda una obra de nostalgia y buen rock que rememora una época en la que el rock en España empezaba a surgir con una calidad de la que hoy día bien podrían aprender muchos artistas noveles.

                                  1 Mas sexy --> escuchar
                                  2 De mal en peor
                                  3 Amigo mio 
                                  4 Tentación 
                                  5 Te persigue un cowboy
                                  6 Take the blame 
                                  7 Imaginate porque 
                                  8 Leche en polvo 
                                  9 Zumo de pasado turbulento --> escuchar
                               10 As de la persecución
                                11 Las chicas son guerreras
                               12 Rompe la red (2006)

Expolio corporativo

Amparándose en excusas tan bizarras como poco creíbles, hace dos días clausuraron Megaupload.
Recaudando para su buena causa, quien sabe cuanto efectivo, en cuentas premium y dejando a millones de usuarios sin posibilidad de recuperar sus archivos.
Dejando de lado la controversia reinante, a mi me toca disculparme por todos los discos que se han visto afectados en el blog.
poco a poco iré revisando y resubiendolos.
Lastima por los que no tenían copias de esos archivos requisados, yo al tener CD`S ORIGINALES solo he tenido el perjuicio (que no es pequeño) de ver como mas de cien entradas se quedaban inservibles.
Una vez más, siento mucho la desilusión de los que acuden al blog en busca de música para disfrute y recordar que esto lo hago sin ánimo de lucro y con la sana intención, de dar a conocer grupos poco conocidos o tributar a los desaparecidos. Todo para que no caigan en un olvido injusto y dar una alternativa musical que no esté regido por superventas de multinacionales avaras.
Paciencia, que intentaré hacer la espera amena con nuevas aportaciones, si me queda tiempo.
Un saludo.

Opeth, cerrando una gloriosa época

Lejos de resultar pedante, con Watershed parece como si estos suecos terminaran con una serie de grandes discos.
Solo hay que dar una oída a su último cd para confirmarlo, en el que todo son tonos suaves y hasta empalagosos. Nada que ver con pasajes death que tanto harmonizaban con los pasajes tranquilos y le daban una personalidad notable.
Por ello, solo el tiempo dirá, si este álbum es su canto del cisne o si próximamente volveremos a oírles resurgir dando ese paso atrás que tanto esperábamos de ellos.
Volviendo al disco que nos ocupa, Opeth demuestra, una vez más, de lo que es capaz en solo 7 tracks.
Vale que 6 de ellas pasen de los siete minutos, incluso tenemos a la maravillosa Hessian Peel de más de once, pero en ningún momento llegan a resultar duras de oír ni de aburrir un ápice.
Ponerte a disposición del disco es como si de un libro voluminoso se tratase. Puede sorprender el tiempo en si, pero al sumergirte en él esa medida etérea que son los minutos y las horas pierden su sentido.
Siempre que pauses, te encontrarás con ganas de retomarlo y ver hasta donde te quiere llevar. No hay bostezos ni momentos en los que tengas ganas de hacer otra cosa que no sea proseguir.
Momentos tranquilos son preludio o presentación para las partes más intensas y veloces.
Vamos, toda una muestra de death progresivo, en el que cada minuto es una nueva sorpresa, nada queda medido ni previsible. Está tan bien elaborado, que (en mi humilde opinión) resulta una de sus mejores composiciones, de lejos, y difícil de superar de una manera tan cierta como ha demostrado su último intento de probar sonidos innovadores.
Bueno, a vosotros os toca escuchar y opinar que os parece. Si es que se anima alguien, porque veo a la gente muy tímida.

                                  1 Coil
                                  2 Heir Apparent --> escuchar
                                  3 The Lotus Eater
                                  4 Burden
                                  5 Porcelain Heart
                                  6 Hessian Peel
                                  7 Hex Omega

Especialistas, recopilatorio

Grupo aragonés con una curiosa fusión de estilos tropicales, rock, folk y baladas que bordean el pop.
Los conocí de casualidad, en una de mis pocas incursiones en el mundo de las emisoras de radio. Sin previo aviso empecé a escuchar el estribillo de Vanidad masculina y me hizo tanta gracia, que años después la busqué con ahínco, hasta que descubrí a este grupo sorprendente rítmico y serio en contraposición de lo que creía que me iba a ofrecer el grupo.
Lejos de ser una decepción, fue un nuevo y agradable descubrimiento de la inventiva española. Y todo a pesar de que muchos grupos, como este, triunfan mucho más en países donde no se habla el castellano.
Ya tiene narices, que los que no entienden sus letras tengan mejor percepción de su calidad que nosotros que podemos tener todo el conjunto.
En fin, la historia de siempre.
Dejémonos de parloteo y escuchas un disco con la justa media de sentimientos, para alegrar o emocionar e incluso reír.

                                  1 Wenda
                                  2 Cúbrele
                                  3 Rebotando
                                  4 La calle de mis recuerdos
                                  5 Vanidad masculina --> escuchar
                                  6 Vapor
                                  7 Panadero
                                  8 Me pudro por ti
                                  9 Los cinco sentidos
                                10 Nunca se sabe
                                 11 Que no cunda el pánico
                                12 Vivo, vivo
                                13 Como un suspiro

Flotsam & Jetsam, thras metal progresivo

Unnatural Selection, séptimo disco de estos thrasheros a mericanos, que al haber tenido tantos cambios de formación, lejos de perjudicarlos nos ha dado tan buenos discos.
Este que os traigo es de mis favoritos, con unos cambios de ritmo que bordean el progresivo, pero sin perder un ápice de su fuerza trash.
De hecho yo los conocí por su último disco, hasta ahora, que sacaron en el 2010. Y su manera de manejar un thrash progresivo de élite me fascinó.
Fue buscando discos anteriores cuando me topé con esta maravilla de guitarreos salvajes o pausados, según les parece, y con una personalidad arrolladora.
Es una pena que una banda que nació en el 86 y que ha día de hoy sigue en la brecha, innovando su sonido a cada álbum, no tenga el reconocimiento que se merece. Pues, a parte de ser conocidos por ser la banda en la que tocó el bajista Jason Newsted, antes de unirse a Metallica. Poco se encuentra en la red de ellos, aparte de las anotaciones sobre sus discos a modo de comentario rápido.
Y es que se mantienen en un limbo de bandas de culto a bajo nivel, dificil de comprender cuando nos dejamos arrullar por sus potentes y cuidados temas.
Por todo ello, es un placer presentaros a uno de esos grupos que, sin haber alcanzado el éxito, siguen dándonos grandes discos y que sea por muchos años.

                                  1 Dreamscape
                                  2 Chemical Noose
                                  3 Promise Keepers
                                  4 Liquid Noose
                                  5 Falling
                                  6 F**kers --> escuchar
                                  7 Brain Dead
                                  8 Way to Go
                                  9 Win, Lose or Dead --> escuchar
                                10 Welcome to the Bottom

Dawholeenchilada rap metal isleño

En vista de las últimas noticias y como parece que, al menos de momento, han dejado de lado esa polémica ley, sigo con mi tarea de ilustrar y compartir mi música para todo aquel que tenga curiosidades e inquietudes.
Desde Mallorca llega un grupo rarete de los que me gustan. Por un lado tenemos su mezcla de hip hop metal, pop rock y toques de funk. Un compendio de estilos, que forma una especie de caos controlado bastante curioso.
Por otro las letras nos sumergen todavía más en ese caos musical, hablando de todo y de nada a un tiempo.
Imprevisibles en todo momento, son capaces de entreverar castellano e ingles al más puro estilo de los mejicanos Molotov.
Si ha eso le añadimos unos toques de humor ácido, con el que consiguieron meter una canción en la banda sonora de Vivancos III, del Gran Wayoming. ¿Qué más puedo deciros?
Un disco debut con un nombre que ensalza la calidad de un grupo que no hace nada nuevo, pero que debido a la gracia con que lo hacen destaca entre la morralla que salía a principios de siglo.

                                  1 Dolly Lolly Pop Revenge
                                  2 Bola de Cristal
                                  3 Espiral
                                  4 Pistolon
                                  5 Mambo Massacre Show
                                  6 Indie Girl --> escuchar
                                  7 Supersónica
                                  8 Beezmo Klux
                                  9 Perdedor
                                10 Hazel Macbeth
                                 11 Vacaciones en Plutón
                                12 Cocaine Eyes
                                13 Kozmik Kiss

La SOPA ya no quita catarros, sino libertad

Viendo el percal y en espera de lo que pueda pasar con esta ley represora. El creador del blog se mantiene en huelga de manos caídas, veremos que nos espera.
Tal vez el primer aniversario se vea trastocado por esta estafa a la libertad y al intento (cada vez con más éxito) de convertir el mundo en una fosa de zombies que solo consumen sin pensar.
Pongo un enlace y un vídeo, bastante ofensivos para toda esa lacra, que nos quiere reducir a temblorosas mentes asustadas de pensar, o en su defecto de admitir que piensan.

http://video.google.com/videoplay?docid=8883910961351786332


Habrá quien esté tan abducido que crea que exagero. Díganmelo señores cuando las marcas sean nuestra única opción.
Nada de marcas blancas o medicamentos genéricos.
El paro y los cartones de racionamiento ya no serán por culpa de una guerra civil, dictadura aislada, será nuestra increíble desidia ante los poderes ajenos lo que hará del 2012 un año sonado.
El fin del mundo llega y no en forma de catástrofes o epidemia, sino la alienación total por parte de cuatro. Los mismos que prefieren a una poblacion desinformada a una unida. Los que promueven todas y cada una de las maneras de individualizarnos con prejuicios de raza, credo, pensamiento político o social.
Ya conoceis el dicho. Divide y vencerás.
Lo único que nos queda es bombardearlos a firmas, apoyando la protesta por tan flagrante muestra de descaro con asociaciones como la de este enlace.
http://www.avaaz.org/es/save_the_internet/?copy

Demostremos nuestra repulsa con los medios que todavia nos quedan.

Skyclad, los padres del folkmetal

Old rope es toda una experiencia en si mismo, un recopilatorio que recoge algunas de las mejores canciones de sus 5 primeros discos, actuaciones en directo y una canción inédita hasta entonces Brothers beneath the skin.
Una primera toma de contacto ideal para todos aquellos que desconozcan a estos ingleses, que con su innovadora fusión del thras y el folk metal crearon un buen puñado de obras. Puede que no alcanzaran el éxito merecido, pero su sonido único ha sido la base en la que se ha sustentado muchos de los grupos folkmetaleros que, años después, hicieron de este estilo su identidad.
A título personal, su primera época con el cantante Martin Walkyier es increíble. Tras su marcha en el 2001, perdieron parte de su encanto al derivar su estilo a sonidos en los que se pierde parte de la esencia de su sonido característico.
Pero fue a posteriori, en el álbum que nos ocupa tenemos unos Skyclad en pleno apogeo creativo, épico y brutal a partes iguales, melódico de vez en cuando, pero siempre geniales.
Como ya dije, con este disco conocerás gran parte de la mejor faceta de uno de esos grupos de los que no te cansas nunca de oír, tanto por su diversidad como por la calidad de sus canciones.
Espero que a los que no los conocierais os sorprendan y agraden como me ocurrió a mí al descubrirlos.
Por cierto, no confundirlos con los powermetaleros italianos Skylark, que no tienen nada que ver. Salud y metal.

                                  1 The Widdershins Jig
                                  2 Skyclad
                                  3 Spinning Jenny
                                  4 Alone In Death's Shadow
                                  5 Thinking Allowed
                                  6 The Wickedest Man In The World
                                  7 Earth Mother, The Sun And The Furious Host  -> escuchar
                                  8 Cardboard City
                                  9 Land Of The Rising Slum
                                10 The One Piece Puzzle
                                 11 Just What Nobody Wanted --> escuchar
                                12 Brothers Beneath The Skin
                                13 The Present Imperfect
                                14 Cradle Will Fall
                                15 The Declaration Of Indifference
                                16 Ring Stone Round
                                17 Men Of Straw

Emilio "El Moro", la sátira y la guitarra española

Don Emilio Jiménez Gallego nació en Melilla en 1924 y si dos cosas se pueden destacar de este peculiar personaje son su prodigiosa voz, capaz de llegar a registros muy agudos o graves, y su peculiar humor.
Después de alcanzar un éxito notable en su tierra como cantaor emigra a Madrid en el que empieza una carrera que le llevará a ser conocido en toda la península por sus letras mordaces.
Lo más curioso es que casi toda su discografia se basa en versiones libres de las canciones más exitosas de la época. En ellas nos presentaba a personajes estrambóticos, suegras y mujeres de gran envergadura con un enfoque de lo más hilarante. Puede que si te limitas a la superficie solo veas una misoginia atroz, pero si profundizas verás que todo lo tomaba a guasa.
Y es con ese mismo enfoque con el que aborda temas que otros no se atrevían, criticando en más de una ocasión a un régimen que censuraba, en el mejor de los casos, todo lo que se ponía por delante. Y allí donde otros  tuvieron que irse a escape por decir lo que pensaban, Emilio "El Moro" cantaba a la pobreza o a la injusticia con retorcido humor que hacia que nadie le tomara en serio.
Con este recopilatorio, rindo un cariñoso homenaje a un personaje de lo más entrañable. Pionero en las versiones humorísticas, que años después darían paso a No me pises que llevo chanclas, Los mojinos escocidos o Engendro. Capaz de arrancarte una sonrisa en los momentos más duros de la vida con sus ocurrencias estrafalarias, pero con un trasfondo mucho más complejo de lo que aparentan en un primer momento.
Por sus actuaciones, más propias de un cómico, llegando a grabar sus propios chistes. De los que tenemos un ejemplo en el 2º cd.
Por su enrevesada manera que presentar hechos trágicos de forma que aunque criticara temas como el maltrato, lo hacía de con una representación tan incomparable que apenas te dabas cuenta del tema que abordaba.
Por sus cientos de canciones que han quedado en un olvido inmerecido.
En fin, aquí os dejo una pobre muestra de su extenso repertorio.
Si os interesa más información os dejo un enlace a una página dedicada a él por y para gente que ha sabido apreciar de manera especial a este querido personaje.http://www.emilioelmoro.es/

Cd 1

                                  1 Volver, volver
                                  2 No te mires en el río
                                  3 Con divisa verde y oro
                                  4 Como se quiere a los hijos
                                  5 Mano a mano
                                  6 A la lima y al limón
                                  7 Trescientas letras firmé
                                  8 Algo de mí
                                  9 Tatuaje --> escuchar
                                10 Como un gorrión
                                 11 Mi ovejita Lucera
                                12 El relicario
                                13 Un amigo mío
                                14 Canastos
                                15 Trigo limpio
                                16 Amigo conductor
                                17 En tierra extraña
                                18 Pobrecito mi patrón --> escuchar
                                19 Borriquito
                               20 Juanita Avellana

Cd 2

                                  1 Chistes [1ª parte]
                                  2 Sevillanas rociadas --> escuchar
                                  3 Fandangos de la provincia de Huelva [Palos de mujer]
                                  4 Seguidillas del Mocoso [¡Ay qué dolor de muelas!]
                                  5 Caracoles [O Cabrillas]
                                  6 Cantes de Frasquito Yerbabuena
                                  7 Soleá de Córdoba
                                  8 Los campanilleros
                                  9 Peteneras [Cantes del Ocaso]
                               10 Caena de oro
                                11 Mi carro --> escuchar
                               12 El toro y la luna
                               13 Madrid
                               14 El primer bautizo
                               15 Mi perro amigo [versión 2]
                               16 Chistes [2ª parte]

Sadist, el death metal progresivo se reinventa

Desde las tierras con forma de bota, llega al blog el último disco de una banda poco conocida vete a saber por qué.
En gran medida se debe a su difícil clasificación y a lo cansada que esta la peña de grupos death metaleros que suenan todos casi igual.
Dentro del estilo sobresalen por no regirse por normas caducas y por innovar con un estilo progresivo, armónico en su justa medida y totalmente sorprendente.
Yo los conocí por este Season in Silence, en el que demuestran con creces sus más de 20 años de andadura (hoy día). Después de eso, me dediqué a oír sus anteriores trabajos y no me defraudaron.
Ha habido cambios a lo largo de los años, pero solo para hacer que la banda mejorara una y otra vez. Todos saben hacer su parte de manera tal calculada y original que tema a tema te atrapan un poco más.
Si te gustan los grupos con un estilo cambiante y ameno, estas ante uno de los mejores discos del 2010 y quedarás gratamente aliviado de que todavía queden grupos que sepan buscarle la vuelta de tuerca al death sin perder su esencia y energía.
Son de tal grado de calidad como los mejores tiempos de Opeth, comparándolos, solo en su capacidad de abordar las canciones, tanto melódicamente como en la parte brutal. No es que se parezca su sonido sino su forma de meter partes que parecen no casar entre sí.
No hay voces líricas ni coritos que desmejoren el resultado, tranquilos. Es mas bien una fusión de grupo progresivo con algo de gótico en sus teclados, voces guturales que revientan a los apocados y pasajes con una ternura increíble. Todo a la vez y sin tregua.
Tal vez eso eche para atrás a los más puristas del género, pero os aseguro que tienen una magia espacial, que os embrujará los sentidos si sois capaces de apreciar hasta que punto son capaces de dejar con la boca abierta.
Ya digo que no puedo ser imparcial con ellos, por que según lo vi a la venta desembolsé el precio pesar de mi precaria situación económica. Parte de la culpa la tiene, sin duda la portada. que como podéis apreciar se la han currado. Ese toque siniestro del muñeco de nieve deja obsoleto los típicos ambientes cargados y violentos con los que suelen aderezar otros grupos, en los que te hace falta media hora de observación para saber que carajo pretender demostrar.
Lo dicho, una hora escasa de inversión de tiempo, que os aportará algo más que entretenimiento.
Destacar, como apunte, la curiosa percusión de Blody cold winter, en la que por un momento descoloca y a la vez embelesa.
sé que no lo suelo decir,pero esta disco es RECOMENDADÍSIMO.

                                  1 Aput
                                  2 Broken and Reborn --> escuchar
                                  3 Season In Silence
                                  4 The Attic and The World of Emotions
                                  5 Evil Birds
                                  6 Ogron
                                  7 Night Owl
                                  8 Snowman
                                  9 Bloody Cold Winter --> escuchar
                                10 The Abyss
                                 11 Frozen Hands
                                12 Hiberna

Victor Manuel.Sus Primeras Grabaciones

Este cantautor,polémico por sus erráticas inclinaciones políticas, no es que entre en mis preferencias. Pero es en sus primeras grabaciones en las que podemos apreciar un espíritu emprendedor que nos dejaría para el recuerdo dos temas maravillosos y emotivos que destacan como ninguna otra creación posterior. El abuelo Vítor y María coraje, llevan la impronta de un joven autor que dedica lo mejor de sí mismo y de manera personal a dos figuras que le influenciaron. De ahí que tal vez resulten tan intensas para el oyente, que siente una empatía inevitable y resulten (a mi entender) sus dos temas mas conmovedores.
Por lo demás, solo al oyente paciente de mente abierta y nostálgico sabrá apreciar en lo que vale este recopilatorio.

                                  1 El Abuelo Vítor --> escuchar
                                  2 Quiero Tener la Sombra de Tu Cuerpo
                                  3 Cancion del Oro
                                  4 El Tren de Madera
                                  5 María Coraje --> escuchar
                                  6 Canción Para Pilar
                                  7 Dame la Mano
                                  8 La Planta 14
                                  9 Quiero Abrazarte Tanto
                                10 Cómicos
                                 11 La Romería
                                12 Por Eso Estoy Aquí
                                13 El Cobarde
                                14 No Hay Carretera Sin Barro
                                15 Soleda
                                16 Asturias

Estrenando año con Soundgarden

Empezamos el 2012 con el que seria la mejor obra de los chicos de Seattle, Badmotorfinger.
Catalogados dentro del movimiento grunge, siempre estuvieron por encima de etiquetas o modas. Tal vez por ser de una ciudad en la que ese estilo empezaba a causar furor o por la insalubre obsesión de buscar una manera de etiquetar y racionalizar toda la música. El caso es que, al final se les ha recordado por ser pioneros del grunge, pero fueron mucho más.
Con un rock diferente, fusionando lo mejor del hard rock y el heavy metal, dieron un vuelco a todo lo establecido. Muestra de su gran potencial tenemos a Jesus christ pose en la que la controversia estaba presente tanto en la letra como en el vídeo que tenéis a vuestra disposición más abajo.
Dejando la sensible capacidad de cierta gente a sentirse ofendidos, hay que reconocer la valía de la canción en sí. Tanto ese track, como cualquier otro del álbum, poseen una magia especial que hace del disco uno de esos de los que nunca te arrepentirás de haber escuchado. Y que a cada nueva escucha te irá pareciendo mejor y mejor.
Una pena que pocos años después el grupo se separara, aunque hay que admitir que gracias a ello pudimos ser testigos de otro de los grandes paradigmas de la música, Audioslave de los que hablaré cuando postee,  en breve, su indescriptiblemente álbum debut.
Y con todo dicho, solo me queda recomendaros encarecidamente este soberbio disco, un saludo y feliz año.

                                  1 Rusty Cage
                                  2 Outshined
                                  3 Slaves & Bulldozers --> escuchar
                                  4 Jesus Christ Pose
                                  5 Face Pollution
                                  6 Somewhere
                                  7 Searching with My Good Eye Closed
                                  8 Room a Thousand Years Wide --> escuchar
                                  9 Mind Riot
                                10 Drawing Flies
                                 11 Holy Water
                                12 New Damage