Saurom - Vida

Hay discos que escuchas y sin saber muy bien por qué, los dejas de lado para escucharlos otro día con más tranquilidad. No sabes la razón, pero sientes que no es el momento adecuado para poderlo apreciar. Y un día comentas el disco con los amigos y se lo aconsejas. Al final acaban regalándotelo y puede que, en parte, por ser un obsequio le coges un cariño especial.
No es la primera vez que me pasa, más no por ello he de decir que sea el único mérito del último álbum de estos gaditanos. Tras el oscuro y potente Maryam, casi nadie se esperaba este alegre canto a la vida.
Un disco en el que destacan con diferencia las notas folk más jubilosos creados por la banda. Eso si, no todo en la vida es fiesta y jolgorio. La añoranza, la soledad, la duda o el amor forman parte de nuestra vida tanto o más que esos fugaces momentos de optimismo que tanto valoramos. Y realmente cada instante vivido cuenta igual, sea bueno, malo o peor, y forman parte fundamental de como somos y como nos gustaría ser.
Dificilmente se pueden encontrar grupos con la capacidad de hacer un álbum que destile sentimientos tan encontrados y tan comunes. Vivir es acumular experiencias e intentas que nos enriquezcan todas, sin tener en cuenta las cicatrices que nos van poblando la cara y el interior. Por todo ello, y aunque en ocasiones nos ciegue un sentimiento, debemos continuar la marcha con nuestras cargas en una mochila a la espada y no dejar que su peso nos encorve tanto que no podamos ver más allá de la punta de nuestros pies.
Dejando de lado estas parrafadas y desvaríos, Vida es un disco tremendo, lleno de sentimientos, en el que cada canción puede ser una historia personal, un cuento de un sabio o simplemente una hora escasa de buen folk metal de la mejor banda española de este género.
Espero que lo disfrutéis tanto como yo, un saludo.

                                  1 Cambia El Mundo
                                  2 Noche De Halloween
                                  3 Magia
                                  4 La leyenda de Gambrinus --> escuchar
                                  5 El hada & La luna
                                  6 Emperatriz [Instrumental]
                                  7 Íntimos recuerdos --> escuchar
                                  8 Ángeles
                                  9 La Poetisa
                                10 Mírame
                                11 El príncipe
                                12 Vida --> escuchar
                                13 Se Acerca El Invierno
                                14 El Cristal

In extremo - Mein Rasend Herz

Banda berlinesa de folk metal con una peculiar mezcolanza de instrumentación medieval que sorprende a cada escucha. Su mejor baza es la experimentación con todos los idiomas que se les ocurren, aunque en su mayoría destaque el alemán.
A lo largo de los años han sorprendido por su elaborada vestimenta y sus grandes dotes a la hora de utilizar instrumentos poco comunes, pero que consiguen una armonía agradable y fuera de lo común en grupo del mismo género.
Con este, su séptimo disco, dan un paso más hacia cotas de buen gusto sin perder su sonido originario. Siendo uno de sus más reconocidos trabajos a nivel de venta y crítica. Vamos un disco remarcable que hará las delicias de todos los que disfrutéis con las gaitas, flautas y toda esa parafernalia folk que adereza con gran acierto y ritmo las parte metálica de la obra.
Me estoy poniendo solemne (o ¿pedante?), así que mejor escuchadlo y opináis si eso. Un saludo.

                                  1 Raue see
                                  2 Horizont --> escuchar
                                  3 Wessebronner gebet
                                  4 Nur ihr allein
                                  5 Fontaine la Jolie
                                  6 Macht und Dummheit
                                  7 Tannhuser
                                  8 Liam --> escuchar
                                  9 Rasend herd
                                10 Singapur
                                11 Poc vecem
                                12 Spielmann
                                13 Liam (German version)

Mago de Oz "Finisterra", el fin de algo más que del mundo

Grupo madrileño de estilo heavy con ciertos toques de violin, se le dió en llamar folk metal por algún rastro de temática y lo curioso de este instrumento de cuerda que en España no era común. Por lo demás hablamos de una de esas agrupaciones sobrevaloradas, sin dejar de ser por ello curiosos.
El disco que no ocupa es un doble cd con canciones que varias desde el metal al uso a baladas tipo más o menos folk, centradas todas en una historia común. La idea era poder ir siguiendo a un par de personajes a lo largo de su viaje por El Camino de Santiago a lo largo de los 20 temas, la pega es que sin el libreto en la mano hay veces que uno se pierde.
Por lo demás es una obra, que sin poder decir que es una genialidad, se le debe su mérito. Sobre todo si tenemos en cuenta su trayectoria posterior en los que sus siguientes 7 años se basaron en sacar 3 directos, 3 recopilatorios y álbum de rarezas, otro de versiones y dos discos basados en la madre tierra, quizás pensando en el tirón de su supuesto folk metal.
Dejando de lado estas criticas, no puedo negar haber disfrutado de ciertas canciones de este y sus anteriores discos.
Para terminar decir que una escucha continuada acaba por saturar y es mejor escucharlo de manera relajada. Un saludo.

Cd 1

                                  1 Prólogo
                                  2 Satania
                                  3 La cruz de Santiago
                                  4 La danza del fuego --> escuchar
                                  5 Hasta que el cuerpo aguante
                                  6 El señor de los gramillos
                                  7 Polla dura no cree en dios
                                  8 Maite Zaitut
                                  9 Duerme...
                                10 Es hora de marchar

Cd 2

                                  1 Fiesta pagana
                                  2 El que quiera entender que entienda --> escuchar
                                  3 Los renglones torcidos de dios
                                  4 Kelpie (versión de Jethro Tull)
                                  5 Tres tristes tigres
                                  6 A Costa Da Morte
                                  7 La Santa Compaña
                                  8 Conxuro
                                  9 Astaroth
                                10 Finisterra

Skyclad, los padres del folk metal

Con un estilo desconocido para la época y un arrojo increíble, hicieron de la década de los 90 un repertorio de discos inmejorable.
Casi a disco por año, fueron capaces de transformar melodías simples y pegadizas, en autenticas joyas.
Con Folkemon os presento el fin de su mejor formación. Tras este álbum el vocalista abandonó la banda y aunque el sustituto no desmerece, atrás quedan canciones tan memorables, que se hace difícil el no hacer comparaciones.
Centrándonos en las de este disco, podríamos destacar un arrollador principio con The great brain robbery, en el que despliegan todas sus dotes. Empezando a toda velocidad para continuar enamorando con cada nota, acelerar de nuevo y acabar con apenas un susurro.
Sé que me explico de pena y por eso suelo abstenerme de explicar las cualidades, mejor me limito a las sensaciones.
Tras una veloz entrada en escena aflojan el ritmo lo justo, para retomarlo con acierto en las ocasiones puntuales, sin dejar de lado los momentos de absoluta belleza.
Un disco que a cada nueva escucha enamora y deleita como un buen vino.

                                          1 The Great Brain Robbery --> escuchar
                                          2 Think Back and Lie of England
                                          3 Polkageist!
                                          4 Crux of the Message --> escuchar
                                          5 The Disenchanted Forest
                                          6 The Antibody Politic
                                          7 When God Logs Off
                                          8 You Lost My Memory
                                          9 Deja-Vu Ain't What It Used to Be
                                        10 Any Old Irony?

Manegarm, mitología y metal

Desde Suecia llegan vientos helados teñidos de un black metal con tintes folk, ambientados en las leyendas vikingas. En ocasiones veloces, siempre encuentran la manera de intercalar pasajes tranquilos emulando al rock progresivo.
Y es que Vargstenen, no es un disco más de este estilo, tan común por tierras del norte de Europa. Se nota que han pasado más de 10 años y cuatro discos, que han curtido y madurado en este tremendo álbum.
Violines, voces guturales, voces roncas (al más puro estilo viking rock), coros y voces limpias confluyen en una amalgama espectacular que consigue darnos una buena muestra de la calidad de sus composiciones.

                                  1 Uppvaknande
                                  2 Ur Själslig Död
                                  3 En Fallen Fader
                                  4 Den Gamle Talar
                                  5 Genom Världar Nio
                                  6 Visioner Pålsen --> escuchar
                                  7 Vargbrodern Talar
                                  8 I Underjorden
                                  9 Nio Dagar, Nio Nätter --> escuchar
                                10 Vargstenen
                                 11 Vedergällningens Tid
                                12 Eld

Skyclad, los padres del folkmetal

Old rope es toda una experiencia en si mismo, un recopilatorio que recoge algunas de las mejores canciones de sus 5 primeros discos, actuaciones en directo y una canción inédita hasta entonces Brothers beneath the skin.
Una primera toma de contacto ideal para todos aquellos que desconozcan a estos ingleses, que con su innovadora fusión del thras y el folk metal crearon un buen puñado de obras. Puede que no alcanzaran el éxito merecido, pero su sonido único ha sido la base en la que se ha sustentado muchos de los grupos folkmetaleros que, años después, hicieron de este estilo su identidad.
A título personal, su primera época con el cantante Martin Walkyier es increíble. Tras su marcha en el 2001, perdieron parte de su encanto al derivar su estilo a sonidos en los que se pierde parte de la esencia de su sonido característico.
Pero fue a posteriori, en el álbum que nos ocupa tenemos unos Skyclad en pleno apogeo creativo, épico y brutal a partes iguales, melódico de vez en cuando, pero siempre geniales.
Como ya dije, con este disco conocerás gran parte de la mejor faceta de uno de esos grupos de los que no te cansas nunca de oír, tanto por su diversidad como por la calidad de sus canciones.
Espero que a los que no los conocierais os sorprendan y agraden como me ocurrió a mí al descubrirlos.
Por cierto, no confundirlos con los powermetaleros italianos Skylark, que no tienen nada que ver. Salud y metal.

                                  1 The Widdershins Jig
                                  2 Skyclad
                                  3 Spinning Jenny
                                  4 Alone In Death's Shadow
                                  5 Thinking Allowed
                                  6 The Wickedest Man In The World
                                  7 Earth Mother, The Sun And The Furious Host  -> escuchar
                                  8 Cardboard City
                                  9 Land Of The Rising Slum
                                10 The One Piece Puzzle
                                 11 Just What Nobody Wanted --> escuchar
                                12 Brothers Beneath The Skin
                                13 The Present Imperfect
                                14 Cradle Will Fall
                                15 The Declaration Of Indifference
                                16 Ring Stone Round
                                17 Men Of Straw

Finntroll.¡Todos a las armas! ¡Los Trolls atacan!

Grandes momentos he pasado con estos fineses y sus trallazos de buena música. Fusionan a la perfección el folkmetal, la polka finesa (llamada Humppa), el black y puede que algo de death. Todo ello a base de temática troll y unas ganas de fiesta que hacen de cada videoclip una fiesta, a veces de aberrantes consecuencias.
Es de destacar que, tras despedir a Tapio Wilska que tan buenas canciones nos dió (como la mítica Tollhammaren), el estilo se ha vuelto más oscuro sin dejar de lado esas composiciones folk, que son su sello personal.
En fin, Nifelvind deja al anterior trabajo en la sombra sin llegar a poder compararse con su mejor disco Nattfföd, que lo siento mucho pero para mi es incomparable. A destacar Galgasang, curiosa balada folk coreada por un grupo de oscuros personajes que añadido al sueco con el que cantan sus canciones tiene un aire de misticismo y oscuridad rozando lo macabro.

                              1 Blodmarsch

                              2 Solsagan

                              3 Den Frusna Munnen --> escuchar

                              4 Ett Norrskensdåd

                              5 I Trädens Sång

                              6 Tiden Utan Tid

                              7 Galgasång

                              8 Mot Skuggornas Värld

                              9 Under Bergets Rot --> escuchar

                            10 Fornfamnad

                            11 Dråp

Saurom Lamderth, folkmetal desde Andalucia

Con este primer disco dejaron bien claro todo el potencial de la banda. Y es que El guardián de las melodías perdidas nos presenta una banda en pleno proceso de madurez, pero con las ideas claras.
Partiendo de la clara influencia de Jethro tull y de nuestros compatriotas Ñu y con un derroche de cuentos y leyendas populares, estos gaditanos nos sumergen en un mundo de fantasías y seres míticos con un elenco de artistas que aunque no son conocidos, demuestran estar a la altura en cada una de las canciones.
Como colofón del álbum, tenemos dos bonus track escondidas (o fuera de contraportada). Una versión acústica de La ley de las hadas, que en mi opinión suena mucho mejor de esta manera y El Flautista, versión del clásico de Ñu que no desmejora al original.
Un disco alegre y animado en el que no falta un toque reivindicativo con la pegadiza El arquero del rey.

                            1 El Guardian de las Melodias Perdidas
                            2 Regreso a las Tierras Medias
                            3 El Saltimbanqui
                            4 Galoma --> escuchar
                            5 La ley de las hadas
                            6 Canto das sireas (susurros)
                            7 El arquero del rey --> escuchar
                            8 El arquero del rey 2
                            9 El ermitaño
                          10 Pequeño lombardo
                          11 La danza de Nathaniel
                          12 Fiesta
                          13 El baile del juglar
                          14 Penumbra
                          15 La Ley de Las Hadas (Version Acústica) [Bonus track]
                          16 El Flautista (Versión de Ñu) [Bonus track]

Jethro Tull. Ian Anderson y su flauta mágica

Hablar de este músico es sinónimo de virtuosismo en un amplio campo. Con Jethro Tull nos ha sorprendido tocando su eterna flauta, pero durante sus más de 40 años como front man, compositor y alma del grupo lo hemos visto como el  multiinstrumentista que es. El violín, la gaita, la batería, la armónica, la balalaica y el teclado son solo unos pocos ejemplos de la cantidad de instrumentos de los que es capaz de sacar su mejor partido.
No en vano es, tras los Rolling stones, el grupo más antiguo de rock todavía en activo.
Su música es complicada y con una base rítmica muy trabajada, llegando a considerarles parte del rock progresivo de los 70 en Inglaterra. Pero Jethro Tull es más que un grupo de progresivo, con tintes de folki metal, blues y hasta de hard rock, es difícil encasillarles en un solo estilo.
Con The Broadsword and the Beast os quiero enseñar solo una pequeña muestra de lo impresionantes que pueden llegar a ser.
Puede que no llegue al nivel de su clásico Aqualung, pero es todo un discazo.

                            1 Beastie
                            2 Clasp --> escuchar
                            3 Fallen On Hard Times
                            4 Flying Colours
                            5 Slow Marching Band
                            6 Broadsword --> escuchar
                            7 Pussy Willow
                            8 Watching Me Watching You
                            9 Seal Driver
                          10 Cheerio

Korpiklaani, baila con el espíritu del bosque

Desde tierras heladas llega una banda con una trayectoria de más de 10 años.Aunque con su nombre actual solo llevan desde el 2003.
Su folkmetal suena tan personal que catalogarlo en ese estilo es como decir que Iron Maiden es una banda mas de heavy. Sus letras festivas y alcoholicas varían entre el inglés y el finés, llevándote a lo mas profundo del bosque. Armonías que te hacen sentir dentro de un cuento mitológico escandinavo.
Atención a Wooden pints, el vídeo paso de ponerle pues lo tienen en todos los blogs que hablan de este grupo.

                                  1 Wooden pints
                                  2 Before the morning sun
                                  3 God of wind
                                  4 With trees --> escuchar
                                  5 Pellonpekko
                                  6 You lookes into my eyes --> escuchar
                                  7 Hullunhumppa
                                  8 Man can go even through the grey stone
                                  9 Pixies dance --> escuchar
                                10 Joukse sina humma
                                11 Crows bring the spring
                                12 Hengettómilta
                                13 Shaman drum
                                14 Mother Earth --> escuchar