Desde tierras sorianas nos llega una maqueta que vale más que muchos discos de otras agrupaciones con su quiero y no puedo. Lástima no triunfaran y tras sacar otra maquetilla y un álbum no se supiera más de ellos, pero es que es lo de siempre: no basta con ser buenos si no tienes un marketing enorme y una ralea de ociosos fanáticos que pregonan a los cuatro vientos que eres el mejor.
Si añadimos que el estilo en el que se mueven suele ser poco apreciado y que siempre es más difícil conseguir bolos si no estás en uno de los centros neurálgicos musicales, pues no extraña tanto que un grupo de gothic/doom tan bueno se haya ido al carajo sin tener la aceptación merecida.
Hoy rindo homenaje a una banda que en otras partes de Europa hubiera sido recibida con anhelo y que en este país quedó como anécdota. Voces limpias conviven con otras guturales y un teclado que ambienta con acierto, mientras la guitarra araña los acordes con soltura. Canciones con una profundidad apabullante nos guían por los pasajes oscuros de un mundo frío y tétrico. Bien parece que las heladas tierras de Soria inspiran por igual que las septentrionales zonas europeas, dando lugar a unas composiciones que nos recuerdan a bandas con un éxito inmerecido en comparación.
En fin, solo me queda agradecerles (aunque no se enteren directamente) por haberme dado tan buenos ratos escuchando esta maqueta y reiteraros su calidad. Un saludo.
1 Analveshy --> escuchar 2 Espíritus 3 El final del Edén --> escuchar 4 Mistic eolo 5 Lágrimas negras 6 La profecía 7 Ánima 8 El paso del tiempo 9 Nerea 10 Shy
Recien salidito del horno y gracias a un regalo de cumpleaños de un amigo os presento la última obra de los portugueses que más repercusión han tenido fuera de su país. Alpha noir/Omega White es un disco doble (en la edición especial), que nos muestra las dos vertientes en las que ha ido bandeando el grupo a lo largo de sus más de veinte años de carrera. No voy a hablaros de su historia, bien conocida, ni hacer un resumen de sus anteriores álbumes, algunos de los cuales estan ya en el blog.
Pero lo que si puedo deciros es que han tenido el gran acierto de demostrar sus dos caras en dos discos tremendos.
Por un lado tenemos su black metal más contundente, con lo que han dado en llamar growls y un potente sonido.
Por el otro nos regalan con sus temas góticos, en los que la simpre dinámica voz de Fernando Ribeiro deleita los oídos con su voz grave y limpia.
En mi opinión, prefiero esta última temática. Más calmada, sin dejar de lado la oscuridad y los pasajes casi tiernos. Aunque siempre he tenido una duda entre si prefiero su Memorial o Darkness and hope (disco que tengo pendiente de comprar).
En fin, un año más que pasa y una nueva demostración de que queda Moonspell para rato.
1 Axis Mundi --> escuchar 2 Lickanthrope 3 Versus 4 Alpha Noir 5 Em Nome Do Medo --> escuchar 6 Opera Carne 7 Love is Blasphemy 8 Grandstand 9 Sine Missione
Mucho que decir y poco espacio. Por ello me contentaré con hacer un resumen, tras cuatro discos en los se abarca desde el death metal a unos sonidos que casi le cuestan el clamor de los fans, llegó Am universum.
Con una magia que te atrapa en cada nota, con aportaciones del saxo que embelesan y dejan de lado las voces guturales, sacaron al mercado una joya.
Uno no sabe si estar escuchando heavy, música gótica o progresivo, por citar algunas influencias, solo puedes sumergirte en la melodía y dejarte llevar.
Y es que si hay algo que se pueda destacar de estos fineses es su incansable búsqueda de nuevos retos. Puede que los fans estén separados por sus continuos cambios de estilo, pero no parece quitarles el sueño. Hacen lo que les apetece y lo más sorprendente es que no han bajado ni la calidad ni la fuerza de sus composiciones.
Una muestra más de que no hace falta tirarse 40 años tocando lo mismo para que la gente sepa apreciar su valía.
1 Alone 2 Goddess (Of the Sad Man) 3 The Night is Over 4 Shatters Within 5 Crimson Wave 6 Drifting Memories --> escuchar 7 Forever More 8 Veil of Sin 9 Captured State 10 Grieve Stricken Heart --> escuchar
Si tuviera que quedarme con uno solo de mis discos de metal sinfónico muy probablemente me quedaría con World of glass.
Tiene esa peculiaridad de la que hoy día tanto se ha saturado el mercado, pero que a principios de siglo todavía quedaba mucho por conocer.
Su mezcla de voces guturales y limpias, junto con la deliciosa voz de Vibeke Stene es inmejorable.
Sin caer en el abuso podemos apreciar una sutil progresión en la que cada nota esta cuidada al máximo para dar una canciones bellas y potentes, en las que los magníficos coros no hacen sino ensalzar una y otra vez. Dándonos nueve obras geniales en las que tanto en los momentos álgidos como en las partes suaves, nos vemos pendientes de una nueva y deliciosa sorpresa.
Simplemente escuchar los dos primeros minutos de The shining Path, hace que valga la pena animarse a seguir escuchando.
Tras eso, el resto es sentarse tranquilamente con un vaso de vino (o lo que más guste, lo dejo al criterio del caso) y dejar que Tristania nos embelese con este álbum sin desperdicio.
100 % aconsejable para todo aquel que no haya oído nada de estos geniales noruegos, que dejaron la piel y parte de su alma en esta gran composición.
Con un título como Sitra ahra, no se puede esperar otra cosa que una vuelta a los orígenes más oscuros de Christofer Johnsson. Eso o tal vez que tras un disco tan "alegre" como el anterior, haya querido mostrar la otra cara de la moneda de la cábala, el lado oscuro, ese otro lado que tiene toda persona.
Como siempre, estamos ante un disco cargado de misticismo y mitología de la que tan atraído se ve el grupo.
Eso del lado de las letras. En cuanto a la música en sí, nos encontramos ante el resurgimiento del Therion sinfónico y a la vez potente, que nos zarandea entre las composiciones más dulces y el metal más oscuro.
Es de rigor destacar Hellequin y Din, dos de las mejores canciones del disco, con una fuerza que las hace despuntar y brillar con luz propia. Y eso teniendo en cuenta que desde el primer track (que da nombre al disco), ya podemos apreciar un nivel muy alto en cada nota.
Una vez más , Therion no defrauda y saca un álbum a recordar.
Recorramos hoy una parte de la magnifica e incomparable trayectoria del que es para mi uno de los mejores grupos que conozco.
Inspirados por el disco mítico de Celtic frost "To Mega Therion", tomaron un nombre que inspira respeto y temor.
Sus comienzos resultan duros y poco provechosos, pero de la mano de Chistofer Johnsson logran un sonido deathmetalero, oscuro y repleto con connotaciones satánicas. De ahí sale Of darkness, pesado, potente y lleno de un espíritu maligno que absorbe toda luz.
Pasando los años y los cambios de formación, Christofer madura a la par que sus composiciones. Entran a formar parte los coros y las sinfonías que hicieron las delicias de unos y las criticas de otros. Lepaca Kliffoth marca un punto de inflexión que hará que se les conozca en todo el mundo. La magia y la mitología entran a formar una temática que ya no abandonará ningún disco. Tal vez por ser una mezcla de estilos sin parangón, es por lo que tengo tanto aprecio a este álbum y lo considero su mayor logro.
Posteriormente, llegarían las composiciones con orquestas completas y una larga lista de artistas invitados, que aportarían una vuelta más de tuerca a la serie de innovaciones, siempre presentes en sus posteriores obras. Pero es en este su cuarto disco en donde más se deja ver la siempre despierta habilidad de su líder y compositor.
Después de una época demasiado sinfónica para mi gusto aparecería un álbum conceptual en el que las voces corren a cargo de coros que ponen los pelos de punta. Secret of the runes es la mejor obra con temática de mitología nórdica conocida. Con un rigor serio y dejando de lado el paroxismo, con el que se suele tratar esta mitología en particular. Therion nos acompaña en un viaje por los nueve mundos que conforman el árbol de la vida, llamado Yggdrasil.
En el 2004, después de casi 20 años de trayectoria, nos vuelven a sorprender con un nuevo resurgimiento de estilos. Los álbumes gemelos Lemuria/Sirius B, significan un derroche de recursos. Tanto en el números de músicos como en la inclusión de una orquesta filarmónica, se puede apreciar el nivel de compromiso y la especial dedicación que pone Christofer en cada uno de sus discos.
Canciones como The blood of Kingu, la impresionante Three ships of Berik part 1 o Son of the Sun se han convertido por derecho propio en parte fundamental en todos sus directos.
Para terminar sólo me queda el Gothic Kabbalah, disco que deja de lado, casi del todo, los coros y nos presenta un grupo más maduro. Derrochando un virtuosismo sorprendente, dan un giro progresivo y pesado que vuelve a dejar boquiabierto al público en general.
Un doble disco con canciones que resultan, a veces, pegadizas en extremo y comerciales.
Por suerte, no seria la despedida de este gran grupo, pero eso es otra historia.
Espero los comentarios de rigor ante una banda de este calibre.
Of Darkness 1991
1 The Return 2 Asphyxiate With Fear --> escuchar 3 Morbid Reality 4 Megalomaniac 5 A Suburb to Hell 6 Genocidal Raids 7 Time Shall Tell 8 Dark Eternity --> escuchar 9 A Suburb to Hell [Demo Version] 10 Asphyxiate With Fear [Demo Version] 11 Time Shall Tell [Demo Version] 12 Dark Eternity [Demo Version]
Lepaca Kliffoth 1995
1 The Wings of the Hydra 2 Melez --> escuchar 3 Arrival of the Darkest Queen 4 The Beauty in Black 5 Riders of Theli 6 Black 7 Darkness Eve 8 Sorrows of the Moon (Celtic frost cover) 9 Let the New Day Begin --> escuchar 10 Lepaca Kliffoth 11 Evocation of Vovin 12 Enter the Voids 13 The Veil of Golden Spheres
Crowning of Atlantis 1999
1 The Crowning of Atlantis 2 Mark of Cain --> escuchar 3 Clavicula Nox (remix) 4 Crazy Nights (Loudness cover) 5 From the Dionysian Days --> escuchar 6 Thor (Manowar cover) 7 Seawinds (Accept cover) 8 To Mega Therion [Live] 9 The Wings of the Hydra [Live] 10 Black Sun [Live]
1 Typhon 2 Uthark Runa --> escuchar Three Ships of Berik 3 Pt. 1- Calling to Arms and Fighting the Battle 4 Pt. 2- Victory! 5 Lemuria 6 Quetzalcoatl 7 The Dreams of Swedenborg 8 An Arrow from the Sun 9 Abraxas --> escuchar 10 Feuer Overtüre-Prometheus Entfesselt
Sirius B 2004
1 The Blood Of Kingu 2 Son Of The Sun --> escuchar 3 The Khlysti Evangelist 4 Dark Venus Persephone 5 Kali Yuga Part 1 6 Kali Yuga Part 2 --> escuchar 7 The Wonderous World Of Punt 8 Melek Taus 9 Call Of Dagon 10 Sirius B 11 Voyage Of Gurdjieff (The Fourth Way)
Gothic Kabbalah 2007
Disc 1
1 Der Mitternachtslöwe 2 Gothic Kabbalah 3 The Perennial Sophia --> escuchar 4 Wisdom and the Cage 5 Son of the Staves of Time 6 Tuna 1613- Momentum Excitationis 7 Trul --> escuchar 8 Close Up the Streams
Disc 2
1 The Wand of Abaris --> escuchar 2 Three Treasures 3 Path to Arcady 4 TOF - The Trinity --> escuchar 5 Chain of Minerva (2012) 6 The Falling Stone 7 Adulruna Rediviva
Con un nombre tan simple como Live, nos presentaban estos alemanes su primer disco con canciones en directo. Un doble cd que recoge una muestra de la versatilidad del grupo y todo su potencial, pues solo en directo se puede demostrar si un grupo es realmente bueno o una panda de niños bien con un equipo de edición de la hostia.
Canciones como Copycat, Deine nähe o Make it end se sobrevaloran en este directo con clase y buen hacer. Darkness merece una atención especial ya que tanto la letra como la desesperada nota de angustia de Tilo Wolff la dotan de una sobrecogedora emoción. Hay que tener en cuenta que solo se tocó una vez en México y que ha quedado totalmente inédita ya que solo aparece en este disco.
En conjunto un doble cd que hace las delicias de cualquier amante de la música de calidad, aunque no seas de los que te guste la música gótica.
1 Lacrimosa Theme 2 Ich Bin Der Brennende Komet --> escuchar 3 Vermachtnis Der Sonne 4 Deine Nahe 5 Tranen Der Sehnsucht 6 Siehst Du Mich Im Licht 7 Not Every Pain Hurts 8 Schakal 9 Seele In Not
1 Kabinett Der Sinne 2 Make It End 3 Satura 4 Stolzes Herz 5 Versiegelt Glanzumstromt 6 Versuchung 7 Darkness --> escuchar 8 Copycat 9 Alles Lüge --> escuchar
Con un título tan sugerente empezó una serie de recopilatorios en los que Nuclear Blast abarcaron a todo una generación de lo mejor que nos ha dado el metal. Yo os traigo el volumen V, un doble cd con grupos tan conocidos como diestros en lo que a metal se refiere.
A destacar estarían los Dimmu Borgir, In flames, Therion o Death. Agrupaciones que fueron de lo mejorcito de los 90 y que en lo que se refiere a calidad nunca han dejado nada al azar.
Algunas canciones son de sobra conocidas, pero seguro que algún grupo os sorprende y os hace buscar mas de ellos.
1 Chariots of Thunder (Kovenant) 2 Beyond the Unholy Grave (Dismember) 3 Aggressive Measures (Sinister) 4 Deadfall (Benediction) 5 Raise the Devil (Raise Hell) 6 Masses for a New Messiah (Dimmu borgir) 7 Time Warp (Hipocrisy) 8 Ribbons-Requiem '99 (Agathodaimon) 9 Children of Bodom (Children of Bodom) 10 Destroyer (Gorgoroth) 11 Ungodly (Reaper) 12 Spirit Crusher (Death) 13 Death in Black (Godgory) 14 Nemesis Divina [Clean Vision Mix] (Satyricon) 15 Embody the Invisible (In flames) 16 Deserted (Gardenian) 17 Evil Is In (Stormtroopers of Death)
1 Save a Prayer (Primal fear) 2 Rebellion (Hollow) 3 Legacy of Kings (Hammerfall) 4 Can't Get Enough of You (Narnia) 5 It's O.K. (Pyogenesis) - Canción inédita 6 Calm Before the Storm (Sinner) - Canción inédita 7 Montag (Steel prophet) 8 Demons of Earth (New eden) 9 The Rise of Sodom and Gomorrah (Therion) 10 Feind Hoert Mit (Stahlhammer) 11 All Little Devils (Dismal Euphony) 12 Gift (Am I blood) 13 I Never Die (Crematory) 14 The Mouth Licking What You've Bled (Meshuggah) 15 Apache Warrior (Pegazus) 16 Beware the Heavens (Sinergy) 17 Schaender (Dreksau)
Título con retintín para una banda que empezó como pionera de un estilo que hizo escuela, la dulce voz de Liv Kristine (cual voz de sirena) nos atraía a las tiendas de discos para luego allí la bestial voz de Raymond J. Rohonyi obligarte a comprar su disco.
Bromas aparte, sin duda su época gótica fue la mejor y nos trajo joyas como A rose for the death (su mejor canción) o Dying I only feel Apathy. Eran la esencia de lo oscuro y fetichista que es el gothic/doom metal, canciones sobre la muerte, el hastío y cosas del estilo.
Pioneros en utilizar una voz dulce, melodiosa y potente, cuando hacia falta,de mujer en contrapunto con una gutural voz masculina, crearon todo un séquito de admiradores. Entre ellos, muchas bandas que se unieron al nuevo estilo que causaba furor, tanto por lo innovador como por las emociones tan intensas que transmitía.
Así, nacieron obras para el recuerdo como su álbum debut homónimo, con el que parecieron quedarse casi sin ideas originales.
Tras un par de buenos discos, tomaron un camino mas electrónico que los llevó por sendas de extravagancia de las que pocos o casi ninguno vimos mejoría mas bien un declive que terminó con Liv Kristine fuera de la banda y una mediocre sustituta.
Yo, en mi bendita ignorancia desconocía esta transición y a pesar de que Envision no sonaba precisamente muy parecida al minicd A rose for the death, compré el Assembly y personalmente me defraudó. No es que sea mal disco, pero el estilo es diametralmente opuesto a su época de oro.
Para que comparéis o sufráis (depende de cada uno), os dejo cuatro discos en los que veréis de que os hablo.
Theatre Of Tragedy - 1995
1 A Hamlet For A Slothful Vassal 2 Cheerful Dirge 3 To These Words I Beheld No Tongue 4 Hollow-Hearted, Heart-Departed 5 A Distance There Is 6 Sweet Art Thou 7 Mire 8 Dying I Only Feel Apathy --> escuchar 9 Monotone
A Rose For The Dead - 1997
1 A Rose For The Dead --> escuchar 2 Der Spiegel 3 As The Shadows Dance 4 And When He Falleth --> escuchar 5 Black As The Devil Painteth 6 Decades
Inperspective 2000
1 Samantha --> escuchar 2 Virago 3 Lorelei 4 The masquerader And Phoenix 5 On Whom The Moon Doth Shine 6 Der Tanz Der Schatten
Assembly 2002
1 Automatic Lover 2 Universal Race 3 Episode 4 Play 5 Superdrive 6 Let You Down 7 Starlit 8 Envision --> escuchar 9 Flickerlight 10 Liquid Man 11 Motion 12 Let You Down (Remix Bonus Trac
